凝听涉谷毅 Takeshi Shibuya

前几天无意在某论坛逛到一篇介绍涉谷毅solo专辑的帖子,本是习惯性的下载了收藏.这是张爵士风格为主的钢琴独奏的双碟CD,黑版叫做Famous Composer意为著名的作曲家们,白版叫做Famous Melodies意为伟大的旋律.不想今天在网上修改代码整得一头烂包,于是打开听了下Melody的那张,忽然一下心灵突然极为平静了下来.目前听到大概一半的位置,没有出现特别华丽绚烂的演奏技巧,但于四平八稳中带给你细微的心理变化,直至感动.似乎日本音乐总有一种抹不去的忧愁,比如玉置浩二,小田和正,久石让等等,各自总有不同,但其忧郁却实难猜透.

这是台湾人写的简介,作者是谁也不得而知,但我肯定现在我明白他写时的心情了.

Takeshi Shibuya - 2008 - Solo-Famous Composers

專輯藝人：Takeshi Shibuya 涉谷 毅

專輯名稱：Solo-Famous Composers 獨奏 - 經典創作(黑盤)

發行時間：2008 年 05 月 15 日

發行公司：洧慷國際

唱片類型：Jazz

唱片編號：WEVDRC035

專輯來源：molly

☆ 唯有透過獨奏才能仔細品味的透明琴音，回歸音樂本質的究極佳作！

本作與同時錄音/發行的「solo~ famous melodies」是繼1982年「shibuyan」與2001年「Afternoon」之後，涉谷 毅睽違六年的第3、4張個人獨奏專輯，涉谷除了在爵士俱樂部「AKETA」固定演出之外，也經常舉辦日本全國的個人巡迴活動，因此許多樂迷都一直引頸期盼著這次的新作。雖然如此，在這兩張作品中卻完全感受不到他受擁戴之自負與傲氣，依然充滿著溫馨的情感，渾然天成的美妙音樂無絲毫矯揉造作，一針針手工編織的柔和旋律，如同寒冬的圍巾，輕輕包裹住你我的心。

雖然對爵士樂手而言，能激發即興靈感的旋律也是相當重要的，但是，不能只是把樂曲當作素材，而要真心喜愛並對原創抱持敬意，才能演出讓聽眾們感動的爵士樂。涉谷所抱持的理念是：「不認真注入心力就無法做出好音樂，真正有心的人才能確實傳達樂曲的旨意，才能創造出即興演奏。」因此，不單單只是表演，還要仔細講究細節表現，將經典轉化成自己的作品，才算是成功的詮釋。推崇「嶄新的表現」與「具有個性之編曲」是爵士世界的特色，也是涉谷 毅如此受歡迎之原因，自然純樸的優雅琴音正是他對音樂愛的表現，搭配在東京半藏門TFM演奏廳Live錄音之氛圍渲染，濃濃的爵士香氣就這樣不斷地飄散出來，瀰漫整個幸福空間。收錄有爵士大師Duke Ellington艾靈頓公爵、放克NO.1鋼琴手Horace Silver霍瑞斯．席佛、出身古典的爵士鋼琴家John Lewis約翰．路易斯等偉大作曲家的經典作品，爵士色彩鮮艷，一首首經典創作令時光緩慢倒流，湧出懷念的溫馨氣息。

【涉谷 毅 Takeshi Shibuya】
隱藏在日本爵士界的音樂至寶！

1939年出生於日本東京，畢業於東京藝術大學作曲系。自他展開音樂活動開始，就被公認為日本樂壇的未來支柱，擁有無可撼動的地位，不僅如此，原本涉谷也擁有古典樂之扎實基礎，迷上爵士樂是發生在高中二年級時，聽過爵士鋼琴大師Erroll Garner艾羅．嘉納演奏之後的事。而高中、大學期間都曾以鋼琴手的身份和同學一起組成樂團，1980年開始以管弦樂團之配置為主要表演陣容，跳脫過去典型的大樂團型態，「涉谷 毅Orchestra」之演奏洋溢著自由奔放的魅力，目前已推出五張專輯。

另外，以演奏家身份活躍之同時，60年代後半開始成為許多電影、廣告、電視節目主題曲的創作名家，也是許多歌手極力邀請的伴奏者。1999年發表的「Essential Ellington」專輯榮獲日本爵士唱片大賞之肯定，2001年和森山威男雙人搭檔發行的作品「See-Saw」更在爵士唱片大賞中得到日本爵士獎、藝術優秀獎雙料好評，2002年睽違將近20年的個人專輯「Afternoon」登場，2005年推出「Essential Ellington」之續作「Island Virgin」，2007年與華乃家Kei共同發行專輯「diary & essay」，同年12月一次發行兩張新作，分別是「Famous Melodies」、「Famous composers」。

總是以獨特的音色貫徹所有作品，不過度賣弄技巧，沒有強勢的壓迫感，緩慢的節奏帶出悠悠不絕的柔和旋律，動人琴音跟著一定的步調輕鬆搖擺，譜出井然不紊的上等爵士樂章。清澄的樂曲彷彿耳語般輕輕響起，滿溢之情感衍生灑脫之氣息，有如吹走煩囂愁緒的一陣清風，散盡紛擾，只留下暖暖溫情。

曲目介紹：

01. Skating In Central Park (John Lewis) / 冰舞

涉谷最敬愛的鋼琴家之一John Lewis所作，1959年為電影《Odds Against Tomorrow》而寫的華爾茲樂曲，鋼琴名家Bill Evans、吉他好手Jim Hall等都曾詮釋過，而涉谷則以優雅姿態與無可比擬之甜美琴音，向John Lewis致敬。

02. Come Sunday (Duke Ellington) / 星期日

對涉谷的音樂生涯有相當大影響之爵士大師Duke Ellington所作，收錄於1958年「Black, Brown and Beige」中，由福音歌手Mahalia Jackson所演唱的版本最為膾炙人口，涉谷則用華麗的變奏及複雜之和音來營造迷幻的音樂領域。

03. Peace (Horace Silver) / 和平

放克爵士NO.1鋼琴手Horace Silver所作的美妙抒情曲，收錄於1959年由Blue Note出品之「Blowin' the Blues Away」專輯中，在此涉谷巧妙地掌控低音律動，配合堆砌而成的精緻樂句，完美詮釋這首動人琴曲。

04. 2 Degrees East - 3 Degrees West (John Lewis) / 2度東3度西

涉谷最敬愛的鋼琴家之一John Lewis所作的藍調，在涉谷的心中，John Lewis是最傑出的藍調作曲家，他的作品擁有無與倫比的藍調風味，而在此涉谷以簡單的技巧賦予樂曲活力，把自己對音樂的感動分享給所有聽眾。

05. Candy Tree (Takeshi Shibuya) / 糖果樹

涉谷毅為了2006年由中島哲也執導，中谷美紀所主演之電影《令人討厭的松子的一生》而作的原創曲目，同時也因為該電影榮獲第30屆日本奧斯卡【最佳配樂獎】，典雅中略帶哀傷的華爾茲旋律，是極具格調之一曲。

06. Love You Madly (Duke Ellington) / 瘋狂愛你

爵士大師Duke Ellington的作品，據說曲名是艾靈頓公爵本人的口頭禪，1曲32小節的簡明樂章，透過涉谷加速後的節奏步調與卓越表現手法，蛻變為輕快、爽朗的抒情小品。

07. Lotus Blossom (Billy Strayhorn) / 蓮花

爵士大師Duke Ellington著名的創作夥伴Billy Strayhorn最暢銷的作品之一，是一首旋律優雅的華爾茲樂曲，涉谷將高音主調與左手和音交織彈奏，迸出絢爛的花火，即使於空中燃燒殆盡，依然烙印在你我心底。

Takeshi Shibuya - 2008 - Solo-Famous Melodies

專輯藝人：Takeshi Shibuya 涉谷 毅

專輯名稱：Solo-Famous Melodies 獨奏 - 經典旋律(白盤)

發行時間：2008 年 05 月 15 日

發行公司：洧慷國際

唱片類型：Jazz

唱片編號：WEVDRC034

專輯來源：molly

☆ 以獨奏的最佳狀態同時錄製、發行兩張專輯，震撼日本爵士樂壇，赫然突起的究極新作！

近年來以樂團演出或雙人搭檔為主的日本爵士鋼琴家涉谷 毅，終於推出睽違六年的獨奏作品，於日本東京半藏門TFM演奏廳Live現場收音，呈現最自然的絕佳演出！以愛爾蘭民謠「丹尼男孩」為首，共收錄7曲經典名作。用和緩的慢拍表現優雅之曲調，多樣化之經典曲目，治癒系的鋼琴獨奏，體驗超凡品味，全在涉谷 毅美妙的琴音世界！

爵士樂自咆勃風格被創立以來，又以節奏、曲調、和音等不同的著重點，細分為許多種類，甚至是運用合成器所創造出來的摩登爵士也相當有趣味，不過，您也可以透過本作，在涉谷的琴音帶領下，一同追溯音樂的本質，還原人類最初的愛樂精神。旋律才剛剛響起，就立刻被那擁有無限可能的優美音色所俘虜，明明未曾耳聞過，卻給人一種懷念的熟悉感，彷彿在久遠的記憶中，也曾沐浴在這樣的音樂裡，像這樣伸手可及、充滿溫情的飽滿音色…，如同法國意識流名作家Marcel Proust在20世紀最偉大的作品中曾提過的，不限於時間、空間，超脫現實而被宇宙支配的遙遠回憶。涉谷 毅的音樂，讓人不禁聯想到這番理論，隨著樂音飄盪，解放思緒而神遊在天際。只要一鍵、一音就能改變全場氣氛，散發獨特氣質，超高水準的傑出表現，用音樂忠實呈現縹緲的虛幻感受，個人特色鮮明，暖入心坎的柔情演奏！

曲目介紹：

01. Danny Boy / 丹尼男孩

愛爾蘭民謠，作曲者已不可考，後由英國作家Frederic Edward Weatherly填詞並於1913年發表，包括爵士鋼琴大師Bill Evans等名家版本也不少，涉谷則用充滿溫情的飽滿音色，勾起我們懷念的熟悉情感。

02. Medley / 組合曲:

Jeanie With The Light Brown Hair / 金髮珍妮

Day Dream / 白日夢

Snowfall / 降雪

以爵士民謠為首的三部組合曲。將美國民謠鼻祖Stephen Collins Foster、爵士大師Duke Ellington & Billy Strayhorn、酷派名家Claude Thornhill這幾位偉大的美國作曲家之魅力融合，進而改寫20世紀音樂紀事。

03. Just A Gigolo / 我只是個牛郎

1928年由Leonello Casucci所打造的奧地利樂曲，隔年透過詞曲名家Irving Caesar改編為英文暢銷曲，在此以清脆的高音打破沉靜，鮮明地勾勒出主調，華麗中參雜著一絲寂寥，同時也是連接前後樂章的絕佳小品。

04. My Man / 我的男人

20年代的經典爵士曲目，由Maurice Yvain譜曲，Jacques Charles、Albert Willemetz填詞，法國音樂劇歌后Mistinguett演唱，英文歌詞由Channing Pollack所作。在此稍稍加深陰鬱色彩，藉著跳躍式的想像力譜出變幻無窮之樂章。

05. Polka Dots And Moonbeams / 圓點與月光

創於40年代之爵士金曲，由Johnny Burke作詞、Jimmy Van Heusen作曲，咆勃鋼琴始祖Bud Powell之版本是公認的最佳演奏，鋼琴大師Bill Evans之詮釋也廣受好評，而涉谷編織的柔和旋律則具有溫暖人心之力量。

06. Smoke Gets In Your Eyes / 情霧迷濛你的眼

美國創作搭檔Jerome Kern、Otto Harbach為了1933年百老匯音樂劇「Roberta」所作，簡潔有力的每個音符鏗鏘有序，將元氣與活力注入放鬆之氣氛中，一掃哀愁的陰霾，不再空虛憐憫，而能藉由凜然的音樂鼓舞重新邁進。

07. I Can't Get Started / 無法開始

才子Ira Gershwin艾拉．蓋希文與Vernon Duke韋諾．杜克協手打造的樂曲，藉由爵士歌王Frank Sinatra法蘭克．辛納屈之演唱而風靡全球，涉谷則強調原作節奏，用生動的和音及鋼琴獨奏，展現媲美整個管弦樂團之音樂魄力。

简介全文完.